Three Tier

Aniruddh Mehta
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Foto © Diana Păun

Three Tier, 2017 – fortlaufend

Digitaldruck auf Textil, 100 cm x 100 cm
Triptychon, Teil der Cracks and Pockets Reihe

Aniruddh Mehta ist ein bildender Künstler und Designer aus Mumbai, Indien. Seine Arbeit umfasst ein breites Spektrum von Medien, ausgehend vom traditionellen Grafikdesign bis hin zu digitaler Kunst und neuer Medienkunst. Mehtas künstlerische Praxis zeichnet sich durch Liebe zum Detail und eine zwanglose Kombination von Techniken aus. Oft konzentriert er sich auf übergeordnete Themen, die einzelne Kunstwerke miteinander verbinden.

Mehtas für diese Ausstellung geschaffene Arbeit zeigt die Komplexität der heutigen Megastädte in Indien durch Überlagerung von geometrischen Mustern und urbanen Fotografien aus diesen Städten – von Mauerstrukturen über Straßenecken bis hin zu den Menschen, die diese Räume bewohnen. Dieses collageartige Werk ist eine Ode an die Stadt, in der er lebt, und an die Städte, die er besucht.

Leihgabe der St+Art India Foundation.

St+art India Foundation

Die erste Fassung des Kunstwerks Cracks and Pockets wurde 2017 im Rahmen des Sassoon Dock Art Project präsentiert, einer erlebnisorientierten Ausstellung für den Innen- und Außenraum. Die St+art India Foundation kuratierte die Ausstellung.

Die gemeinnützige Organisation mit Sitz in Indien fördert seit 2014 Urban Art in Indien und trägt durch zeitgenössische urbane Kunstprojekte zur Stadterneuerung und zum Gemeinschaftsleben bei. Die Stiftung ermöglicht eine Vision für demokratisierte öffentliche Räume durch interdisziplinäre Kunstinterventionen, die im sozialen Kontext verwurzelt sind.

Seit 2014 hat die Stiftung mehr als 30 Festivals und sieben Kunstbezirke in Neu-Delhi, Mumbai, Coimbatore, Chennai, Goa, Hyderabad und 20 weiteren Städten organisiert und dabei mit mehr als 500 indischen und internationalen Künstlerinnen und Künstlern ikonische Wahrzeichen mit über 600 Wandmalereien, Installationen und gemeinschaftsbasierten Rauminterventionen geschaffen. 2019 führte St+art die Residency „Craft into Contemporary“ ein, um zu erforschen, wie einheimisches Kunsthandwerk im heutigen globalen Kontext Relevanz erlangen kann, und zwar auf der Grundlage von Forschung, kreativen Experimenten und Mentorenschaft. Darüber hinaus ermöglicht die St+art Care Initiative staatlichen Einrichtungen, Frauen- und Kinderzentren sowie Nichtregierungsorganisationen wie Kinderkrankenhäusern und Sonderschulen eine transformative Erfahrung, bei der Künstlerinnen und Künstler gemeinsam mit Gemeindemitgliedern und Jugendlichen interaktive Kunst in oft düsteren Räumen schaffen. Diese umfangreiche Arbeit, die über das ganze Land verteilt ist, hat die Stiftung auch in die Lage versetzt, eine Schlüsselrolle bei der Beeinflussung der öffentlichen Politik auf staatlicher und zentraler Ebene in Indien zu spielen.

Jeder öffentliche Kunstbezirk im Land und jedes Festival bringen kuratierte Projekte in städtische Räume, die in die urbane Kultur eingebettet sind. Sie nutzen Kunst als Werkzeug, um die Nutzung öffentlicher Räume neu zu gestalten. Für die Stiftung, die dafür verantwortlich ist, dass urbane Kunst in Indien zu einer Bewegung geworden ist, sind die Interventionen der öffentlichen Kunst ein Fest der Straße als Leinwand für visuelle Kreativität.

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